[转帖] 收藏于日本的十大中国国宝

kemingqian

如果要问除中国之外，哪个国家收藏中国文物最多，那答案必然是日本。日本自隋唐以来，一直以中国为文化母国，虚心学习，并大量输入各种艺术品，经过数百上千年的时光，到现在留下了相当一批珍宝。而且，近代以来列强入侵，中国文物大量流失海外，其中得到中国国宝最多的，也还是深谙中国文化的日本人。然而，我们都知道很多国宝在海外，真要数个一二三四，却知者寥寥了，所以我特此总结一下日本收藏的中国十大国宝。

十：《菩萨处胎经》五贴
等级：国宝
价值：人间传世最古老的写经
年代：西魏大统十六年（550年）
质地：纸
流入日本时间：古代（唐代）
收藏地：京都知恩院


这卷经书来头极大，它是人世间手手相传的最古老的经卷，而且可能也是世上仅存的西魏墨迹，价值无可估量。此卷为西魏大统十六年陶仵虎写造，字大如豆，书法为北碑一派，笔意自如，全无石刻方拙之态，其超凡入圣之处，实有不可思议之妙。这个宝贝我见过一次，是在京都国立博物馆的敦煌国际大展上，当时俄罗斯将其掠夺的敦煌写经一举展出，但是都是考古所出，多有残破。日方展出了几件唐朝时候流入日本的写经，精美至极，特别是这份菩萨处胎经，完全就是压场的宝物，精美的纸张，稳健的笔意，一看就是难得一见的神品。


九：李迪《红白芙蓉图》
等级：国宝
价值：宋代花鸟画第一名作
年代：南宋，1197年
质地：绢
流入日本时间：近代
收藏地：东京国立博物馆




举世公认的南宋院体花鸟画的最高水平之作。一幅为红芙蓉，一幅为白芙蓉，线描有五代黄筌一派画风的精神，红芙蓉相对画的更好一些。两幅画都在画面的左上部题款：“庆元丁巳岁李迪画”，可知是北宋末南宋初期的画家李迪的作品。这两幅画原来是圆明园的秘藏，后来流落海外，先藏于日本东京国立博物馆。



八：《无准师范像》
等级：国宝
价值：宋代人物画代表作
年代：南宋，1238年
质地：纸
流入日本时间：古代（南宋）
收藏地：京都东福寺



禅师的肖像画，在日本人称为顶相。唐宋禅宗的很多门派在中国都衰落了，但是在日本却一直流传了下来，于是宋代的禅宗艺术品大多也保存在日本。禅门的肖像画主要是师傅给弟子的，上面有题字，证明师承。无准师范是宋理宗的国师，径山寺主持，南宋佛门的领袖，这幅肖像画特别重视面部的表情细节，不经意的传达了禅师智慧风趣的风范，是宋代肖像画的代表作，而且明清以前的人物肖像画，也无一幅能出其右。


七：猛虎食人卣
等级：无
价值：商周青铜器精品
年代：商晚期
质地：青铜
流入日本时间：近代
收藏地：京都泉屋博古馆



虎食人卣是中国商代晚期的青铜器珍品，也是日本藏中国青铜器中最重要的两件之一（另一件为永青文库的狩猎纹铜镜），通高35.7厘米，造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。它和许多出土于湖南的商代后期的青铜器一样，纹饰繁缛，以人兽为主题，表现怪异的思想。这件作品究竟是要表现老虎吃人的凶猛，还是人兽和谐的天人合一，历来说法不一，但可以确定的是，商代青铜器中很少有比这件更奇异复杂的了。




六：牧溪法师《观音猿鹤图》
等级：国宝
价值：宋代禅宗画代表作
年代：南宋
质地：绢
流入日本时间：古代
收藏地：京都大德寺





这套图画三幅一组，是宋代禅宗画的极品，藏于京都大德寺，每年十月的第二个周日展出一次。牧溪是南宋四川人，曾因反对贾似道而遭通缉。此人画法极具禅意，每幅画皆随笔点墨而成，意思简当，不费装缀。最经典的《烟寺晚钟图》，就是几笔点就，简直就是神来之作。这组观音猿鹤图是著名的禅门公案图，这除了观音之外，猿鹤的含义根本无从得知，特别是那只母猿，怀抱幼崽，情同人类，却又茫然直视，不知何解，仿佛画家用画笔画出了一幅充满禅机的问卷，让世人回答。


五：王羲之《丧乱贴》
等级：御物
价值：最接近书圣原本的摹本
年代：唐
质地：纸
流入日本时间：古代（唐代）
收藏地：宫内厅



唐模本《丧乱帖》，这可是被认为最接近于王羲之真迹的唐模本了，相传是鉴真大师东渡时候带到日本的。要不是它与《二谢帖》和《得示帖》连成一纸，根本就会被当成是书圣唯一的传世真迹。此贴为硬黄响拓，双钩廓填，白麻纸墨迹，笔法精妙，字体跌宕起伏，完全表达了书圣写字时“追惟酷甚”的心境，是晋唐书法中的极品，完全可以和台北故宫的镇馆之宝《快雪时晴帖》和故宫的秘宝《神龙兰亭序》并驾齐驱，价值无可估量。




四：《潇湘卧游图》
等级：国宝
价值：南宋山水画第一神作
年代：南宋
质地：纸
流入日本时间：近代
收藏地：东京国立博物馆




南宋李氏《潇湘卧游图卷》，为与李公麟同乡的李姓画家所作。相传为南宋的云谷禅师云游四海之后，隐居于浙江吴兴的金斗山中。他不无遗憾地想到自己尚未踏足的潇湘山水，于是请一位姓李的画家替他绘出潇湘美景，将画挂于房中，躺在床榻之上，就能欣赏美景，故为潇湘卧游。这幅画是乾隆皇帝最喜爱的山水画，整幅长卷淡墨皴染一气呵成，不施勾勒，不露笔痕。大片的留白，朦胧的山水，山色空蒙，水到天际，大气磅礴，让观者一时笔法墨意尽忘，完全沉浸在画家营造出来的那片广阔的境界之中，恍惚有神游天外的感觉，完全就是个神品。当年这幅画的价值甚至在《溪山行旅图》和《富春山居图》之上，清末为日本收藏家菊池惺堂所得。1923年东京大地震，菊池家仓库着火，老头子冒着生命危险，从里面把最珍贵的《潇湘卧游图》和《寒食帖》抢救出来，于是两幅长卷上都留有一点火痕，现在后者是台北故宫博物院的镇馆之宝。


三：汉倭奴国王金印
等级：国宝
价值：日本朝贡史上的最珍贵实物
年代：东汉建武中元二年（57年）
质地：黄金
流入日本时间：古代（东汉）
收藏地：福冈市博物馆



《后汉书·光武帝本纪》和《后汉书·东夷传》中记“建武中元二年（公元57年）倭奴国奉贡朝贺，使人自称大夫，光武赐以印缓。”这枚金印后来不知所踪，直到1784年，才在九州的福冈，由名叫秀治和喜平的二位佃农，在耕作挖沟时偶然发现。金印印面正方形，边长2.3厘米，印台高约0.9厘米，台上附蛇形钮，通体高约2.2厘米，上面刻有“汉委奴国王”字样，清晰的说明了倭国是汉朝的附属，是中日外交史上最珍贵的文物。



二：曜变天目茶碗
等级：国宝
价值：传世孤品
年代：南宋
质地：陶瓷
流入日本时间：古代
收藏地：东京静嘉堂文库



这是一个神异的文物，其实就单品而论，它完全可以排到第一的。这个茶碗是宋代黑釉的建盏（福建建阳窑），是宋人斗茶用的，但是这个样子的，莫说举世无双，就连考古发现的大量瓷片中，也没发现任何一个类似的。我曾经见过这个宝贝，当时它被单独陈列，底座不断旋转，在一片漆黑中，一个个光圈闪耀着妖异的光芒，而且随着光线角度的不同，光环的颜色会变幻不定，看着就让人敬畏莫名，完全不像是人间烧出来的瓷器。日本人形容这个碗，都是用“碗中宇宙”这种词，说里面仿佛是深夜海边看到的星空，高深莫测。这种曜变天目碗据说有两只，流传到日本之后，立马就都成了王公贵族争相追捧的宝物，其中一只被织田信长所得，毁于本能寺之变，剩下一只是德川家康传下来的秘宝，后来被三代将军家光赐给了春日局（有兴趣的可以去查查这些人的来头，都是日本史上最出名的人物了）。这个碗在明治年间被三菱总裁岩崎小弥太所得，但是他说，这是天下的名器，不是我配用的，所以一生都没用它喝过茶。


一：螺钿紫檀五弦琵琶
等级：御物
价值：传世孤品
年代：唐
质地：镶嵌乐器
流入日本时间：古代（唐）
收藏地：宫内厅正仓院北院



这个琵琶是不折不扣的神品，琵琶一般都是四弦，而这个是传世唯一一个五弦的琵琶，我听方锦龙弹过一回，完全就是人间乐器中的奇迹，它不光可以当琵琶弹，还能当吉他，三弦琴，甚至冬不拉。而且这个乐器极度华丽，唐代的螺钿镶嵌技巧被它发挥到了极致，世界上现存的能表现大唐盛世繁华的文物，最典型的大概就是这件了。这件乐器是日本圣武天皇的收藏，他死后，生前用过的宝物都被藏在了奈良东大寺的正仓院里，一千多年无人惊扰，仓库里面留下了不知道多少奇珍异宝，光是极品乐器就有四五件之多，而这件是其中的第一名品，是日本皇家收藏的最珍贵的宝物。

ironland

东西固然很漂亮，但说明太夸张了。

把这些列为花鸟、人物、山水的第一作品，不是赞美，而是对中国艺术的贬低。作者应该被林椿、钱选、范宽、顾闳中、周文矩、李嵩、朱好古等人好好敲“笃栗子”。

杨林

琵琶、法常的画、丧乱帖可以称为极品文物。

水笺

主帖作者是谁，居然亲眼见过其中两件宝贝。

ironland

4# 水笺

各个博物馆都有些让人惊喜的东西，去看便是。上海博物馆藏品就不逊于主帖中的十样。就连昆士兰州的博物馆里，都藏着鲁本斯和犍陀罗雕塑。

正仓院档期是秋季。



http://www.china.com.cn/chinese/feature/235728.htm

据有关资料表明：仅就绘画而言，美国收藏最多，仅华盛顿弗利尔博物馆就有1200余幅；美国大都会博物馆所藏中国绘画近500幅；大英博物馆所藏中国绘画最精。在瓷器方面，以收藏亚洲艺术品著称的法国吉美博物馆收藏最佳，馆里的瓷器从中国最早的原始瓷器一直到明清的青花、五彩瓷，各个朝代各大名窑的名品应有尽有，且多为精品。就地方志和古籍而言，美国最多，美国国会图书馆就有4000多种地方志；全美有古籍善本3000多种，家谱2000多种。就甲骨片而言，日本是收藏最多的国家，在流失海外的近3万片甲骨片中，日本有近13000片。就敦煌宝藏而言，而今敦煌遗书在我国国内仅存2万件，仅占3成；藏于大英图书馆东方写本部有13700件；藏于法国巴黎国立图书馆有6000件；藏于俄罗斯圣彼得堡亚洲民族研究所12000件；藏于英国印度事务部图书馆近2000件，此外，日本、美国、瑞典、奥地利、韩国也均有敦煌文物收藏。


    为了进一步说明大量中国文物流失海外的事实，兹列举部分国外博物馆重要中国文物的收藏如下：

    大英博物馆
    该馆东方艺术馆，大部分是中国历代的稀世珍品，可谓应有尽有，总数达3万多件，其中绝大部分是无价之宝。

    大英图书馆
    中国珍贵文献和古籍6万多种，其中有中国波罗蜜佛经最早版本，《永乐大典》45卷及甲骨片、竹简、刻本古书、敦煌藏经和地图。

    美国纳尔逊美术馆

    该馆最出色的收藏是东方文物，其中最精彩而著名的是中国文物，数量多、质量高。

    波士顿美术馆
    该馆以东方艺术品著称于世，现藏有中国和日本绘画5000余幅。其中有相当数量的宋、元时期名画，如保存完好的唐张萱《捣练图》宋代摹本、宋徽宗《五色鹦鹉》。

    芝加哥美术馆
    该馆的东方部以收藏中国青铜器而为世人瞩目。最引人入胜的是一件战国提梁盉。

    俄国东方文化博物馆
    馆内收藏了从殷商到明清的青铜器、绘画和雕刻作品。绘画中有唐代周?的《贵妃出浴图》、明仇英的《侍女图》、清任伯年的《荷花》等杰作。

    美国华盛顿弗利尔美术馆
    该馆几乎一半收藏品是中国文物，包括书画、佛教艺术、铜器、玉器、陶器等。

    旧金山亚洲艺术博物馆
    这是一座以收藏亚洲文物，尤其是中国文物为主的博物馆。其中陶瓷部有2000多件，始于新石器时代，迄于清。玉器部有1200多件，为世界上收藏中国玉器最丰富的博物馆。青铜器部约有800件。

    哈佛大学福格美术馆
    该馆收藏相当数量的中国壁画、石雕、青铜器、玉器、绘画等珍贵文物。

    此外，卢浮宫是法国收藏中国文物最集中的地方，仅其分馆吉美博物馆就收藏中国文物数万件，其中历代陶瓷器1.2万件，居海外博物馆中国陶瓷收藏之首，卢浮宫还收藏6000多件中国历代瓷器精品和200多件唐宋绘画。法国巴黎市立博物馆的中国文物收藏与卢浮宫不相上下。日本有上千座博物馆收藏中国文物，其中尤以东京国立博物馆收藏最丰，设有五大展厅展示中国文物。美国宾夕法尼亚大学博物馆以收藏中国古代雕刻艺术品著称，尤其是汉魏隋唐石刻更是首屈一指，“昭陵六骏”中的拳毛?和飒露紫就在该馆。此外海外私家收藏也盈千上万，难以计数。

老西安

《烟寺晚钟图》里的那只猿好看。

水色

五弦琵琶形制好，有摄人心魄的美。至于什么可以当吉他，冬不拉之类的话，应该是作者戏言吧，挺正经的谈话，突然挤眉弄眼了一下。

kemingqian

我觉得汉倭奴国王金印有点发现的过巧了。

许多日本寺庙里都供藏着中国传去的文物。日人对中国古物还是别有钟情的，茶道时要能用上一只中国古碗，格调就大不一样了。

老木匠

那只碗实在有点诡异，从来没有见过这样的瓷器——应该是瓷器吧？这样深色的蓝釉，宋代的？

ironland

9# 老木匠
是宋代建窑的曜变釉 。铁的成份形成蓝色、银色或褐色晕斑。

当年斗茶盛行时极受欢迎。但随着饮茶方式改变，从粉绿茶汤变成透明茶水，深色釉渐渐不再受青睐，白瓷、青瓷茶具更受欢迎。后来失传六百年。另外我也疑心釉变瓷和后来的文人画式的审美情趣不合。后世甚至有视窑变为妖，偶然出现则毁之。


现在也有仿制的，还有用于瓷砖生产。但和钧瓷等一干当代釉变瓷相仿，往往色彩过犹不及，有心浮气躁之感。


这是今人做的蓝色建窑油滴。大规模生产。

老李北海鱼

宋代天目釉斗笠碗我见过不少只，不过大部分是油滴或称鹧鸪斑的，这种蓝色的确实很少。战国时代饮茶很疯狂的，看那些将军大名夺取茶器的故事是非常夸张的。据说信长本能寺之变就是与人约了斗茶器，所以那么多国宝茶器都毁于一旦了。

kemingqian

9# 老木匠
是宋代建窑的曜变釉 。铁的成份形成蓝色、银色或褐色晕斑。
当年斗茶盛行时极受欢迎。但随着饮茶方式改变，从粉绿茶汤变成透明茶水，深色釉渐渐不再受青睐，白瓷、青瓷茶具更受欢迎。后来失传六百年 ...
ironland 发表于 2011-11-1 15:03

铁地有研究，佩服。日本茶道就是用茶粉直接涮成粉绿茶汤的，难怪这只“曜变天目茶碗”这么有名。中国人饮茶方式从粉绿茶汤到茶水，是什么年代变的？

ironland

12# kemingqian
散茶冲泡在宋代已有，但主要在民间流行。大概和现在人吃方便面似的。讲究的还是要煎茶。在那种卡布基诺般浓厚茶汤和泡沫上，才能做出山水画图形。
到南宋末期煎茶已式微。
取消团茶，散茶冲泡做大要到明代。

水笺

今人做的蓝色建窑油滴很精致，釉色不错。