沙漠、城市、人

上一篇 / 下一篇  2007-12-01 14:44:47 / 个人分类：冰灯诗已成旧忆

查看( 1007 ) / 评论( 5 )

这首诗写于1986年9月7日，二十多年过去了。1996年写诗，已有“诗到无言意渐深”的领悟，近日更有“无语半生”的感慨。少时读诗词，个人喜爱的就是空灵简约，“言有尽而意无穷”的境界。青年时读维特根斯坦，方知可言说与不可言说之别，在中国是诗人的朦胧感悟，在西方却是哲学家思辩的终端。中年以来，逐渐历史地看到传统文化凋零的过程与审美意识的混乱沉沦。中国不仅缺少思辩的传统，而且缺少美学的传统。或者说，传统文化仅有审美感觉而无美学思想，审美感觉断片地凸显在古诗词之间，到现代也就随之几乎湮灭了。

除了写诗，我其实谈不上热爱写作；因为写诗，我习惯文字上十分节制。青春期后，很少写诗，竟至失语。警醒到长此以往的结局会是老年痴呆，我才重拾笔墨，涂鸦自娱。然而真正向往的，却是无我之境，“此中有真意，欲辨已忘言。”

大约也是在二十年前，始读陈寅恪先生晚年诗文。而令我十分感动的是陈寅恪先生“知我罪我，唯俟来世”的态度，透彻而悲凉。

如今是绝对写不出这样的诗了，我已不再“等待”，也不需要“说不”。（题外话：“说不”一语90年代中被一群东施效颦学石原慎太郎的投机者用得成笑料了）当代人生本是在沙漠与城市之间一次又一次的迷路。

沙漠，城市，人

（一）沙 漠

在灿红晚霞里
安详的驼峰上
希望缓缓行过沙漠

这也是一个世界
没有了时间与声音
每一颗星星
都指示一种命运的终端

（二）城 市

万家炊烟升起
汇成一个巨大的音响
穿过许多十字路口
我们回到无数立方体中的一个
暂时忘却悲喜，苦难与死亡

霓虹灯下
总有短促的梦
就象玻璃酒盅里
永远有过客的眼睛

（三）人

今夜谁在变成星星？
爱情，祝福，墓碑上的花束
一切都曾经发生
一切都不会过去
一切历史都是现在

灵魂的云朵
肉身的电流
勾勒出一幅看不见的画

怀着热爱的泪
我对世界说：不
然后低头卷一支烟

等待


论坛模式 推荐 收藏 分享给好友 管理

TAG:

周熙发布于2007-12-01 19:14:48
读诗人的诗论和诗歌心得，有时是解读其诗歌的钥匙。
热爱写诗的人，内心里会排斥写其他文体，因为显得多余，不痛快。这是我听到的别人的经验。
周泽雄文字客栈 周泽雄 发布于2007-12-02 00:14:48
霓虹灯下
总有短促的梦
就象玻璃酒盅里
永远有过客的眼睛
——有意思。滚滚红尘，必须依靠一双冷眼，才能把它一看到底。
兮兮：“热爱写诗的人，内心里会排斥写其他文体，因为显得多余，不痛快。这是我听到的别人的经验。”
——这话，也像闪烁的霓虹，忽明忽暗的。真正的诗歌高手，哪怕瞧不起别的文体，真要写起来，也不会是一个庸手，而更可能是一个别致的高手。早在读大学时我就发现，有些人悲惨到只会写诗的地步，你看他即使写一封寻常的书信，也文理不通，但他却说自己是写诗的，那就令人啼笑皆非了。
西方诗人，如果不算古典时代的，较少只会写诗的（狄金生？），倒是两栖型人物较多，可以同时在诗歌-散文，诗歌-小说（戏剧），诗歌-评论等领域取得第一流成就。随便数数，就不下十位，还都是名头够大的。反观国内现代诗人，别说具备所谓“缪斯的左右手”，仅仅试图有所尝试的，为数就寥寥，且成就大抵谈不上斐然。嗯，韩东不错，诗歌与小说，都有人叫好。北岛的散文，差诗歌好几个档次。
风之桥—李大兴博客 李大兴 发布于2007-12-02 05:39:20
韩东的诗歌与小说，都很有特色。
周熙发布于2007-12-02 10:32:45
按理说，从诗歌转其他文体，属于由高而下的顺当生活。但确实很多诗人写不来一篇顺当的散杂文－－他们不得不运用大量的外国名词充斥其中变成阅读畏途，这恰恰是不会量体裁衣。
原来南京有个诗人叫朱文的 ，现在搞电影剧本也很好，拍电影也获奖，电影好像叫《海鲜》。
周泽雄文字客栈 周泽雄 发布于2007-12-02 11:28:28
按说，写诗比写其他文体要苛刻得多，写诗时仿佛腿肚子上绑着沙袋，由写诗转为写别种文体，类似松绑，障碍既除，作者应该轻松得多，实际情况却远远不是这样。有些作者已经习惯于绑着沙袋了。
原来，我在给诗人大卫一篇文集写序时，也提到过这一点，我说：“我猜想，诗人写诗，笔势当如一只扑天雕，头顶一片浩茫，非奋翅无法远翥；一旦由诗入文，则仿佛奋翅陡转成轻翔，远翥遽翻为俯就，心态大驰之际，却也易造成笔势呈迫降之势，好像习惯了失重状态的宇航员，回到平地反而有可能闹个趔趄。这是不谙韵事的寻常散文家不会生也生不来的毛病，诗人散文家却不可不防。”
关于这方面的区别款曲，记得余光中先生有过非常精彩的描述。大概就在那篇《缪斯的左右手》里。
我来说两句

(可选)

Open Toolbar